结婚狂之狂想曲

     据李安说，他在琢磨剧本的时候总感觉到张爱玲在嘲笑他，于是总想把这个老女人揪下来。但李安就是李安，最终还是拍出了一部注定要被张爱玲嘲笑的电影。

“生命是一席华美的袍，爬满虱子。”张爱玲从没有歌颂过任何伟大的情感，她根本不相信爱情，如上帝一般站在高处俯视人间： 那些可怜的虫子充满恐惧，习惯性的被动生活，带着小小的虚荣和侥幸，鄙俗而悲哀。在张爱玲冷漠而刻薄的眼中：一切不过如浸在光中的玻璃般破碎不堪，清晰而尖刻的缝隙里充斥着虚无与荒诞。

“一次空前成功的演出，下了台还没下装，自己都觉得顾盼间光艳照人。”王佳芝，一个虚荣幼稚的女人,一个时刻关注自己扮演的角色是否光鲜亮丽的女人，一个分裂、没有信仰、行为动机缺失的女人。无论作为爱国者还是情妇，她都只是一个角色扮演者。所以无论是她作为情妇感觉“像洗了个热水澡，把积郁都冲掉了，因为一切都有个目的”，还是作为原本骄傲的爱国者在行动失败后感觉耻辱憎恨，再到重新接受任务时产生“义不容辞”的情绪，都是极度荒诞和充满嘲讽的。作为角色扮演者的王佳芝从来不属于自己，她被以国家的名义献给了同伙与敌人，她与易不过是：“原始的猎人与猎物的关系，虎与伥的关系”。对于易先生，小说中甚至没有对其有过多的描写，仿佛只是作为一个与王发生关系的符号出现。“她还是真爱他的，是他生平第一个红粉知己。想不到中年以后还有这番遇合。”他那原本有些不敢相信的艳遇与在逃脱后的侥幸而有些得意的心情，充分表现了这个男人的极度猥琐与可怜。 “ 这个人是真爱我的，她突然想，心下轰然一声，若有所失。 ” “得一知己，死而无憾。他觉得她的影子会永远依傍他，安慰他。虽然她恨他，她最后对他的感情强烈到是什么感情都不相干了，只是有感情。他们是原始的猎人与猎物的关系，虎与伥的关系，最终极的占有。她这才生是他的人，死是他的鬼。”她放了他，是因为她觉得他爱她，她放他一条生路，因为这个愚蠢的女人瞬间认为自己占了感情的上风，作为情妇的她远比作为爱国者的她扮演的自然投入。他逃脱后，庆幸自己征服了她，占有了她。刻意淡化了时代背景的张爱玲只是从事情外部冷淡而嘲讽的叙述。混乱的世界，两条可怜的虫，悲哀、无奈，都以为自己赢得了对方。实际上那些微薄脆弱的情感不过淹于世俗。张爱玲的风轻云淡实则尖刻得像一把刀，将一切划碎，留下人性的卑微、世界的虚无。

    “从地狱走一趟要出来，人生还是有希望的，人还是有情感的，总之要活着出来，不能现在绝望里。”李安相信爱情，他活在人间，于是总想注视和窥探人的内心：寻找那些高贵的风骨。李安其实是只披着羊皮的狼，骨子里闷骚到不行。李安说他最想演的角色是易先生，在电影中：易先生就是一匹狼样的男人，冷酷而狂热。李安浓墨重彩的渲染、诠释甚至发挥了小说中的微弱闪现的涟漪和留白之处，刻意的渲染了时代的背景，无论是对爱国话剧的激情演艺，对邝玉民与老吴形象的刻画，还是对杀戮的血腥表演；无论是对诱惑与被诱惑的细致刻画，还是对情感直接表露，李安实在有太多需要释放的东西，他总想通过释放去探寻人性的闪光之处，总是想通过爱的力量实现人性的复苏。当然他把这种想法最直接的表达在性爱中。从对任务的执着到理想的破灭，女人坚强的身体上充满失落的悲凉甚至悲壮。怕黑，恐惧，看似无情的男人，最后却眼挂泪痕。一个空虚，失落，又极度渴求爱的女人，一个感受到战争的颤栗与悲凉的男人，两颗濒临枯死而绝望挣扎的身体与灵魂，最终在以性爱为直接表达方式的爱中脱掉伪装。

   李安着实是个的艺术家，在他那里，爱国者与汉奸的关系不再等同于爱国者的身体与汉奸的身体、爱国者的灵魂与汉奸的灵魂的关系，作为角色的关系被身体被灵魂解构。他在对张爱玲的解读和重建中表达了自己的信仰，他不断的注入闪光人性，期待着大爱与激情。他使人物从角色化的硬壳中解脱出来，展现了人的丰富纬度。毫无疑问，李安信仰爱，他用爱本身伟大的力量赋予这场以生命为注脚的故事崭新的灵魂。